Les 15 et 16 novembre 2025, le Parc des Expositions de Nantes a une nouvelle fois vibré au rythme de Art to Play, le plus grand festival pop culture, manga et gaming de l’Ouest. Sur plus de 35 000 m² d’espaces réinventés, ce rendez-vous a rassemblé plus de 30 000 passionnés autour de leurs univers favoris — du cosplay aux jeux vidéo, en passant par l’illustration, la musique et les associations culturelles.
Au-delà de son ampleur, Art to Play illustre la puissance d’un événement pensé pour fédérer, créer du lien, révéler des talents et faire rayonner une communauté — tout en démontrant l’expertise organisationnelle des équipes du Parc des Expositions de Nantes.
Créer du lien : l’événement comme catalyseur de communauté
Art to Play n’est pas seulement une vaste manifestation de la pop culture ; c’est avant tout un lieu de rassemblement pour des communautés passionnées. Comme l’explique Élodie Nopre, chef de projet au Parc des Expositions de Nantes :
« C’est un moment où ils peuvent se retrouver avec d’autres personnes qui partagent la même passion. »
ELODIE NOPRE, Cheffe de projet du festival Art to Play
Ce besoin de se rencontrer “en vrai”, après des échanges souvent numériques, fait partie de la force de l’événement : communiquer, célébrer et vivre ensemble ce qui rassemble.
Cette réalité se reflète dans la richesse de la programmation : concerts, concours cosplay, tournois de jeux vidéo, animations et ateliers qui invitent à l’interaction, à la création collective et à l’échange d’expériences.
Un festival qui donne vie aux communautés :
- Des passionnés qui se retrouvent après des mois d’échanges en ligne.
- Un lieu d’expression et de partage pour les cosplayers, créateurs et joueurs.
- Un espace de rencontres humaines au-delà de l’écran.
Expertise événementielle : logistique, mise en espace et coordination
Organiser un festival de cette ampleur — avec plus de 30 000 visiteurs sur deux jours — est un défi logistique majeur. Derrière une expérience fluide pour les visiteurs, il y a une orchestration minutieuse des espaces, des flux et des interactions.
- Anticipation des flux et des espaces
Placer les halls, organiser les zones de passage, penser aux temps forts et aux regroupements de publics : chaque détail est étudié.
« Il faut penser à suffisamment d’espace pour que tout le monde puisse accéder, sans mouvements de foule… » Cette réflexion en amont est essentielle pour garantir sécurité et confort.«
- Une coordination humaine essentielle
L’événement s’appuie sur une équipe de plus de 120 bénévoles qui occupent des postes clés tout au long du festival et assurent le bon fonctionnement opérationnel.
- Gestion des invités et accueil VIP
Chaque invité bénéficie d’un accompagnement personnalisé — avec un bénévole dédié pour guider le planning, faciliter les déplacements sur le site et assurer une expérience sereine. Les retours montrent que l’accueil et la qualité des espaces VIP sont très appréciés, renforçant l’image d’un événement professionnel et bien organisé.
Bienveillance : une ambiance festive, sûre et inclusive
Ce qui distingue Art to Play, c’est une atmosphère véritablement bienveillante, ressentie comme une valeur fondatrice du festival. Élodie Nopre insiste sur cet élément :
« […] beaucoup de bienveillance, je pense que c’est important de le préciser parce que c’est vraiment un maître mot de ce festival. »
Cette bienveillance se manifeste à plusieurs niveaux :
- Un public respectueux et enthousiaste, qui célèbre la diversité de la culture pop sans jugement.
- Une collaboration avec l’association Les Catherinettes, engagée pour sensibiliser aux violences sexistes et sexuelles, afin d’assurer un festival sûr et serein pour tous.
- Une réflexion proactive autour de la sécurité, notamment liée à l’interprétation des personnages cosplayés.
Loin d’être un simple slogan, cette bienveillance est palpable dans les retours des participants eux-mêmes sur les réseaux sociaux.
Un engagement responsable : RSE et expérience visiteurs
La démarche du festival ne s’arrête pas à l’animation. L’organisation intègre également des actions concrètes en matière de responsabilité sociétale (RSE) :
- Des espaces de tri des déchets bien pensés et adoptés naturellement par des visiteurs déjà sensibilisés.
- La mise à disposition de fontaines à eau, permettant aux visiteurs de remplir leurs gourdes et réduire l’usage des bouteilles jetables.
La place essentielle des artistes : un village exceptionnel et inspirant
L’édition 2025 a mis en lumière un des plus grands villages d’artistes d’Europe, avec plus de 200 illustrateurs nationaux et internationaux ainsi que des créateurs présents. Cette initiative est bien plus qu’un espace d’exposition : elle symbolise la force créative et l’identité artistique du festival.
Élodie Nopre souligne :
« […] 41 % des visiteurs viennent pour le village des artistes… c’est vraiment cet aspect créateur qui est intéressant et pas que. »
Dans cet espace, les visiteurs découvrent des styles variés, des techniques différentes et des talents émergents, tout en offrant aux artistes une vitrine incomparable pour leur travail.
Ce qui fait la spécificité d’Art to Play par rapport à d’autres événements, c’est aussi l’intégration des artistes dans l’identité visuelle du festival : chaque affiche est réalisée par un artiste différent, contribuant à ancrer profondément l’événement dans la création pop culture (Chikashi Kubota en 2025, directeur de l’animation de Dragon Ball Super et character designer de One Punch Man).
En bref : un festival qui fait sens
Art to Play est bien plus qu’un événement grand public : c’est une plateforme de rencontres, d’expression et de création, portée par une communauté passionnée et une organisation experte. Il illustre parfaitement l’impact positif des événements bien conçus, tant pour les visiteurs que pour les créateurs, les partenaires et le territoire.